2018 TIDF 鐵道撿風景 Railway Sleepers

薩波．齊嘉索潘Sompot CHIDGASORNPONGSE｜泰國Thailand｜2016｜DCP｜Colour｜102 min

一條由北向南的鐵路，搭載著來來往往的旅客。陌生的人們在火車上偶遇、休憩、飲食、唱歌，或坐或臥的過客們，交會出迷人的泰國常民風景，而窗外日夜地貌的變異，彷如時間被凝結在不斷轉換場景的夢境中。這段由攝影機與火車交互轉運的旅程，從當下駛往百年之前，那段火車仍作為現代性象徵的時代。

第一部分：導讀與分析

《鐵道撿風景》（Railway Sleepers）是泰國導演薩波・齊嘉索潘（Sompot Chidgasornpongse）費時八年的影像作品，含括了 2008 年到 2016 年，從南到北，泰國境內仍在運作的鐵路即景。他的鏡頭遊走於一節節車廂與車廂之間，在地區與地區、不同年代中移動，導演薩波恣意在其間拼接，那些畫面、聲音在現實中的時序，對他來說並非至關緊要的事情，他透過《鐵道撿風景》所編織出的，乃是一幅屬於泰國現代進程底下的眾生相、浮世繪。薩波有雙敏銳而細緻的雙眼，對於發生在其周遭的微小事物，他時常能第一時間接收到，並仔細地收納入他的鏡頭裡，例如紛往踏來從不同車站上上下下的各種小販、從車窗外探伸出去感受雨水的手、順著鐵皮車廂頂滴漏的水珠、把玩著窗邊蜻蜓的男子、在車頂嗡嗡旋轉著的風扇；那些沿著鐵道移動之漫長旅程的百般趣味與聊賴，鏡頭，讓感受力在有限的車廂空間中無限綿延。

導演試圖像美國紀錄片大師懷斯曼（Frederick Wiseman）所提倡的觀察式拍攝，拍攝者像「牆上的蒼蠅」，讓被攝者忽略他和鏡頭的存在；但從某些乘客的細微反應，我們可以看到部分人們意識到鏡頭的在場，瞄向鏡頭的眼神一閃而過，然而我們沒有額外的資訊得知他是如何攜帶著他的攝影機，以何種姿態面對被攝者，某些時刻他（與攝影機）在摩肩擦踵的車廂中，和乘客們一同站立其間，鏡頭平視身旁的人們；某些時刻，鏡頭又好似隨著導演，縮坐在某個座位上，看向斜前方的其他乘客，在椅背與椅背的空隙中，窺視、觀察。《鐵道撿風景》令人聯想到另一部同樣拍攝火車車廂內的紀錄片《鐵道》（The Iron Ministry，2014），但薩波不像導演史杰鵬（J.P. Sniadecki）在那部拍攝中國鐵路的紀錄片中，以旁觀角度紀錄下乘客的行為舉止之餘，某些時候也與被攝者互動。在《鐵道撿風景》一片中，導演薩波從頭到尾都是以固定的鏡頭拍攝，不主動對被攝者提問；他默默地觀察、撿拾屬於泰國社會文化中的多樣性，從泰國北部一路到泰南，從僧侶、老少婦孺到戴著頭巾的穆斯林婦女，導演像是採集者，沿著一條條鐵道路線，透過鏡頭一一撿拾那些觸動他的吉光片羽。

《鐵道撿風景》片頭的字卡，是十九世紀末鐵路啟用時，泰皇拉瑪五世朱拉隆功致上的祝禱詞，可以清楚地看到，鐵路與國家現代化進程的關係，表徵著暹羅這國度因著火車通車，而對未來之繁榮與富庶的期待。開場那顆從火車尾端拍攝火車離站的一鏡到底鏡頭，正是暗喻了火車通車後所肩負的使命，滿載著具體的人與貨物、抽象的理想與希望，遠離象徵著非現代、傳統的農村——鐵軌兩旁不見人影，只見狗兒數隻；駛入黝黑的隧道中，揮別一切舊有的，通往未知，洞口越變越小、越變越小，最終消失在黑暗之中。那隧道又像是時光機般，緊接而來的，是關於泰國鐵路的前身，導演以黑白老照片，訴說著早期蒸氣火車進站時的景況，如何運用鐵軌來調度車輛。影片末段，再次以黑白老照片呈現，聲音講述著鐵路和殖民帝國在東南亞佈局的關係，以一種回憶的口吻悠悠道來，宛若飄蕩在夜間狹長車廂廊道的歷史鬼魂，只聞聲響，但不見人影，答話者描述著他沿著鐵路展開調查的經歷，模擬重現一百多年前的鐵路工作樣貌，相隔一世紀，沿著鐵道一條條踏查的精神，正與導演薩波疊合。

「曼谷越來越現代了」，畫面從歷史影像轉接到車廂裡的談話，過去與當代，因著共享的元素而連接在一起，突然有種時空延綿跳接的錯覺，但眼前的這位怎麼看也不像是經歷了拉瑪五世時期的人；是人是鬼，《鐵道撿風景》刻意模糊了界線，規律的火車行駛聲穩穩地向前，「你想睡了嗎？」「這火車的節奏令人想睡。」光影順著車窗透入映照在這穿越世紀的車廂壁面，這在夢中，亦是夢醒？

第二部分：延伸問題

一、《鐵道撿風景》的形式特出，全片都以車廂內的場景為拍攝畫面，沒有任何主要角色，也沒有傳統紀錄片會看到的典型訪談畫面，你喜歡這樣的影片表現形式嗎？請分享你的原因。

二、導演為什麼要在影片前後放置鐵路的老照片，並以類似說書人的口吻娓娓道來，你認為導演這麼做的用意為何？

三、你如何理解《鐵道撿風景》中，那位唯一一位與鏡頭互動的人物角色與作用？

四、你認為片名取作「Railway Sleepers」的原因是什麼？