觀影體驗✭2016神秘場電影——趙德胤短片集

文/林庭亘

前言
本次神秘場依序趙德胤導演創作經歷的年代選出四部代表作，希望學員注意導演的形式與風格，「形式」為電影的骨幹，像是紀錄片、劇情片或實驗片等；「風格」是電影的外觀，運鏡方式，色彩美學。

Q&A

1.趙德胤導演有什麼特別的形式與風格呢？

2.電影的主題表現出什麼社會與政治樣貌關係？

3.這麼多新銳人才輩出的國際影展，趙德胤何以被大家注目？你認為有什麼特別之處呢？

來自緬甸的異軍—趙德胤
緬甸地區過去在戰爭時期有許多中國軍人被遺漏在當地，回不去家鄉，趙德胤即為他們的後代。第一部《摩托車伕》，摩托車在緬甸是非常有利可圖的生意，但因為政權敗落，當地人民生活非常不容易。趙德胤在16歲努力到台中高職，半工半讀，背景的辛苦就如第二部片和第三部相同，講述來自國外的異鄉人，思念家鄉的心情，華新街是台北永和聚集非常多外國移工的地方，不論什麼身分，都是一樣思念自己的家鄉。

學員分享與回饋
學員1 / 關於《華新街記事》最後很有趣的是，因為老人沒死，很開心地奔跑在街上，很喜歡以庶民的文化，真實的了解他們的生活，它的電影讓我更了解一般我從沒關注的社會角落。
 
學員2 / 我看見人性善良的一面，在第三部《沉默庇護》，我非常喜歡最後女導演拍的一段，她在傳達戰爭的共同傷害，對於緬甸及廣島都是。
 
學員3 / 第四部《海上皇宮》給我的感覺，像是在說畫蘋果的夢，人發現他的美國夢其實是非常悲慘的現實，所以非常想回家，男生的死更讓她想回家。我認為電影告訴我們再怎麼逃離我們的現實，我們都還是會回到原本的家。
 
學員4 / 第三部《沉默庇護》給我許多啟發，它們在緬甸的生活是非常殘暴的，我了解導演為什麼非常受到矚目，因為他非常實際地透過真實訪談讓世界理解緬甸的戰爭現實。
 
學員5 / 在《摩托車伕》的片尾，讓我無盡地去想像那台車會去哪裡，也可以在那個其中作開放性結局的想像。鏡頭搖搖晃晃，很寫實，讓我看見電影更不一樣的一面。
主持人 / 他使用攝影手持，光線都是是自然光，《摩托車伕》讓人感覺非常寫實，鏡頭時間非常長，這也是他的風格之一，跟拍的感覺，讓人覺得寫實與貼近。我一開始看到趙的影片，我曾跟導演聊了非常多他的拍片理念，當時他的影片是非常非常震撼我的，因為極少看到緬甸國家的真實樣貌，並非像好萊塢以三幕劇講述一個完整的故事，好萊塢有個慣用的說故事方法，看了好萊塢的一部片也許跟一百部片一樣，我們更需要看到其他國家獨特的角度與電影。
 
學員6 / 他雖然劇情沒有很複雜，但可以把一個人真實的那面表現得很清楚。

結語
電影的技術越來越高，電影逐漸走向M型化，一端是好萊塢，使用高科技特效來吸引觀眾；另一端是國際影展要挖角的東西，因為這些創作者非常勇敢說出它們的故事，希望大家之後再看各個國家的電影，能以更多元的角度來看他們。

＊本文由「國片暨紀錄片影像教育扎根計畫」提供。