教師培訓✭2018北區進階課程及進班觀課 (一)活動側記

文/徐子耘

（一）課程概述

• 電影史概論
  • 學習一門學科，建立穩固的基礎背景知識，對於往後進階賞析有很大幫助，就像工具可以協助釐清方向，因此藉由建構電影史、電影早期發展等知識，使種子教師日後在教學現場面對更多不同類型、性質的電影，能有一條分析進路、方法。
• 影像分析課程
  • 本課程藉由讓種子教師模擬教學現場上臺演示，再由其他教師回饋及講師點評，使其得以實際演練教學內容，教學相長；種子教師間透過互相觀摩，討論不同的分析角度與主題，加強其對教學內容熟悉度，促進共同備課之良效，讓種子教師對電影本質與電影史有更深入瞭解，在未來教學現場帶給學生更豐富扎實的電影教育。

（二）課堂筆記

史惟筑以「電影是什麼？」出發，關於電影的起源，現今普遍認為是由盧米埃兄弟所發明，從《火車進站》到付費公開放映《工廠工人下班》；但卻在更早以前，1891年愛迪生就曾拍攝會動的影像，從攝影（1826）到影像動起來（1891），是一段相當漫長的進程。1910年之前影像中的角色是做show，當時電影主要目的是吸睛，秀出各種效果來引起觀眾觀看興趣，而觀看的人就是觀看者，在1920年代以後，帶入了劇情或敘事，影像中的人不再看著鏡頭，而觀看的人變成偷窺者，也從這時開始，電影拍攝系統逐漸建構完善，有人拍攝、有人演出、有人負責發行，開始具備上下游關係。
 
史惟筑說電影是一種「藝術」也是一種「幻術」。電影與其他藝術形式不同，投影是電影產生的重要元素，虛幻又真實的光影、一格一格的照片，構成了最基本的電影。以哲學家柏拉圖的洞穴隱喻觀點帶領現場教師思考電影，在洞穴之中所看到的影像，是誰在操弄呢？而洞穴之外還有現實（不等於真實），這都啟發人思考所看見的影像的真實性，例如：《工廠工人下班》其實是刻意安排的，從電影中的細節可以看出蛛絲馬跡，從打開的大門裡走出來的「工人們」，事實上是「扮演工人的演員」，在攝影機前「展演下班」這件事。這提醒所有觀者必須從不同角度觀察電影內容，從各種感知分析所見的影像，看到影像的時候必須保持警覺性。電影是一種時間的藝術，跟音樂有所差別，音樂演奏結束後，即成為「過去」，但電影卻能將時間延長並留住當下。
 
史惟筑特別介紹了在臺灣電影史容易遺忘的職業──辯士。從日治時期即存在的職業，辯士並非配音員，當時的無聲電影沒有臺詞，辯士在電影播放時負責跟觀眾講解劇情、生動地依照演員表情動作說故事、甚至加入自己的評論等等，並不純粹是轉譯電影，而是因地制宜，使電影的詮釋更加本土化。臺灣辯士一直到五、六○年代都還存在，因為辯士這個職業，讓電影不侷限於銀幕框架，而是向外延展到整個電影院與觀眾實際交流。

下午課程由陳平浩擔任講師分析電影《行動代號：孫中山》作為示範教學。扣連上午提到電影是光影的藝術，陳平浩抓取電影中運用探照燈勾勒銅像輪廓的橋段，對比其他橋段：人工的「探照燈」與自然的「日光」，以表現主義分析兩種光線所傳達的分別是何種情感，劇中角色的肢體語言、衝突、暴力等，又是如何呈現。
 
陳平浩提醒現場教師教學時可以一邊放影片、一邊講解，譬如講解理論顯得抽象，表現主義始於默片，因為這個緣故，表現上會非常誇張，如能藉由片例或實際片段的觀賞，都能更加深同學的印象，並且更易於瞭解何謂表現主義。
 
電影中如何用可見的事情，去詮釋無法見得的內容。例如《失業女王聯盟》中的貧窮議題片中如何詮釋，貧窮是一個結構性問題，而電影中貧窮是否被再現。關於寫實電影的定義一直在變動，我們如何定義「寫實」？就像對於貧窮的想像，難道一定要穿著破衣服、飢寒交迫才叫貧窮嗎？有時候我們容易落入「想像的寫實」，《行動代號：孫中山》電影中幾個青少年為了變賣銅像賺錢，比較誰最窮、誰最需要這筆錢，陳平浩教學示範，引導現場教師的，不是看見直觀的「寫實」。以本片連結至經典電影《四百擊》，《行動代號：孫中山》的結尾，銅像最後在貨卡上面朝後方被載走，其中意涵值得討論。陳平浩說：「啟蒙不是看見光，也不是場景變亮了，而是看見黑暗，場景變暗了」這一段話發人深省，留待教師帶回課堂，在教學現場與學生深入探究。

＊本文由「國片暨紀錄片影像教育扎根計畫」提供。