在教室裡，透過紀錄片看見世界：影像教育新手指南

「一起看電影吧！」我進入影像教育的契機，來自一則「看電影」邀約。

2016年，任教於新北市石碇高中美術科蘇郁涵老師邀請我，參與富邦文教基金會開設「影像教育」北區教師共學研習。這場為期半年的研習，隔週六於中山女中美術教室舉行，與會人士為高中教師。課前觀賞影片、課中討論與報告、課後寫作並繳交學習單給影評人批閱，下次上課，逐一評論並選出佳作。我曾以《莊子》「魍魎問影」的故事分析查德電影《雨季不再來》那位欲報殺父仇的少年的身影，於無數次的寫作裡，獲得一次讚賞。

歷經一學期看片、討論與寫影評，期末上臺試教，我以〈觀看vs被觀看——淺談動畫片《茉莉人生》裡的性別議題〉為課程，從片中男性如何觀看女性，試圖呈現伊朗政變後，性別認知與印象的轉變過程。研習結束後，我獲得「巡迴電影學校」合約，正式與富邦文教基金會合作開課。

自2017年至今，致力於校園推動「影像教育」，除了國文課程，我亦開設多元選修課程「乘著光影旅行」。最初，課程設計藍圖裡，為不讓「看電影」僅被視為休閒娛樂活動；或者教學上的輔助工具，我希冀「影像」能作為一門教導給學生的專業課程。

在「影像觀賞」上，為了讓學生觀賞不一樣的電影，培養多元的觀影經驗，以國片、紀錄片、劇情片與動畫片四大類別為主，讓學生觀賞不同類型的電影。僅管片單會依照時代、學生特質微調，而紀錄片《築巢人》為課程大綱裡，我要求：「絕對不能刪除的電影」。並非因為該片叫好叫座，而是因為片中自閉症患者立夫與照顧者立夫爸，能引起學生們的深層經驗，曾與這些「特殊的孩子」的相處生活。

希望藉由影片釐清病症原因與狀況，讓學生們學習同理與尊重，取代鄙視與嘲笑，這就是紀錄片《築巢人》常駐課程片單，且永不更替的原因。期末時，讓學生依喜好排名片單，不意外地，紀錄片總是敬陪末座。我告訴全班：「紀錄片是『真實』的再現，呈現出社會風貌，希望這門課能讓你們去習慣如此不帶戲劇性的演出。」翻閱回饋單，發現備註欄裡的學生回應：「紀錄片正是我們最寫實的模樣。」我深知紀錄片的不討好，但我相信它必然曾經打動人們的內心。

在「影像分析」上，學生能意識到「電影語言」的存在，增進分析影像的技巧，學習單囊括片名、海報、情節、人物、燈光、配樂、剪接、臺詞等，並以分組討論、上臺報告，探究電影本身的運作。除了前述具體的影像識讀，也要能進一步解讀背後的「影像操作」，訓練媒體識讀的能力。參加臺灣國際紀錄片影展時，觀賞《銀河有多大》，片中住在西伯利亞冰原上的男孩札哈爾，提出許多連成人也無法回答的問題，例如：「銀河有多大？」他曾指著家中牆壁所掛的普丁總統畫像，詢問母親普丁總統為何不是禿頭，母親立刻回答因為普丁長了頭髮，這問題竟是全片裡男孩發問時唯一獲得的解答。學生追查原因後，發現俄羅斯領導者有「頭髮交替規則」，這也證明這部紀錄片充滿濃厚的譏諷意味，回顧片中呈現孩童間的暴力遊戲、人類與動物的搏鬥、廝殺、烏克蘭與俄羅斯的互相攻擊，紀錄片包含各種隱喻，這些隱喻都有共同指涉的主題。

「導演為什麼這麼做？」這是影像課堂裡最常提出的問題。因為電影不單單只是講述一個故事，也呈現導演長期關注的社會議題，影像作為一種發聲工具，讓失去話語權的弱勢族群或者底層小人物，他們的聲音能夠被聽見。

今年（2023）九月，於學校對面之國賓長春電影院，選修課的學生們參加紀錄片《九槍》觀影暨映後座談會。《九槍》榮獲第59屆金馬獎最佳紀錄片，片中除了電影拍攝之外，還包含秘錄器畫面、家屬訪談、移工新聞三個片段的交錯播映，也因此，映前一週，預先播放預告片並閱讀相關新聞報導，讓學生在進電影院之前，明白事件發生的始末，承受影像可能帶來的衝擊。

映後座談上，對拍片有興趣的羅同學發問：「本片的攝影機視角為何？」蔡崇隆導演先讚賞羅同學對影片的觀察敏銳，能夠意識到視角的存在，接著，他解釋片中的攝影機視角為「亡魂視角」，模擬亡者走過人間，這也符應電影的英文片名：「And Miles to Go Before I Sleep」（睡前我還有路要趕）；片中穿插不少移工的公傷新聞，董同學對於報導的目的提問：「導演，您應該有話想說吧？」蔡導回應，他希望觀眾閱讀媒體傳達的資訊時，不要受到刻板印象的囿限，例如：看見「非法」、「逃逸」、「失聯」等，就將錯誤歸咎於移工，很可能還有看不見的，仲介剝削、勞工悲歌等，體制對個人的壓迫，造成悲劇不斷重演。倘若想要暸解真相，應當分析事件背景與脈絡，適時調整觀看的角度，方能看得更為清楚分明。

曾被金馬執行長聞天祥先生稱為「年度最痛苦作品」，《九槍》無論是在主題或畫面都很強烈，如何讓學生能夠對電影裡的人物感同身受，進而關懷、參與社會，這是影像課程的終極目標。《九槍》的映後活動，採用心理劇裡的「雕塑」（Sculpture）技巧，運用肢體表現，將自己雕塑成一座雕像，並且能為雕像加入臺詞。學生選取電影裡某個重要畫面，走上臺擺出人物的動作、姿態，根據角色關係，拿捏彼此的距離，教師請學生們定格並拍下團照；接著，教師走上前，以拍肩方式，邀請學生說話，學生使用一句臺詞來表現雕塑的心聲。這個教學活動的用意，讓學生以自己的身體去詮釋角色的情緒，深入角色的想法，唯有設身處地，才能同理他人感受。

臺灣長期培育電影製作的人才，卻忽略了培養觀影的大眾。「影像教育」便是透過對電影的觀看與思考，培養學生媒體識讀與獨立思考的能力，接觸社會議題並實踐公民參與。有心投入「影像教育」的教師們，除了本身對此要有興趣，也需要合作夥伴與資源挹注，我的建議是：

其一、報名參加校外研習。例如：國立中央大學台灣電影研究中心致力於影像教案開發，當你投身於製作點子書與教具包，不只能增進自身實力，亦能造福全臺教師。

其二、與基金會、各個影展合作。例如：富邦文教基金會「全國高中職巡迴電影學校」、金馬影展（奇幻影展）「影迷新世代」、臺灣國際紀錄片影展、臺灣國際人權影展等，讓學生有機會體驗校外觀影、參展。

其三、校內成立教師社群、開放教室觀課。藉由共同備課讓教師持續發展專業知能，達到教學活化與創新。

猶記得，紀錄片《我們的那時此刻》的海報裡，坐滿了大明星，並保留一個空的座位給觀眾。不妨將「影像教育」視為一場即將播映的電影，等待著你的入席